LOS VERDADEROS POETAS SON DE REPENTE (Gonzalo Rojas)

LOS VERDADEROS POETAS SON DE REPENTE

______________Sobre un acorde de Chihuahua:
______________Los niños en el río
______________miden el fondo
______________de la transparencia.

Los verdaderos poetas son de repente:
nacen y desnacen, dicen
misterio y son misterio, son niños
en crecimiento tenaz, entran
y salen intactos del abismo, ríen
con el descaro del abismo, ríen
con el descaro de los 15, saltan
desde el tablón del aire al roquerío
aciago del océano sin
miedo al miedo, los hechiza
el peligro.

Aman y fosforecen, apuestan
a ser, únicamente a ser, tienen mil ojos
y otras mil orejas, pero
las guardan en el cráneo musical, olfatean
lo invisible más allá del número, el
vaticinio va con ellos, son
lozanía y arden lozanía.

Al éxtasis
prefieren el sacrificio, dan sus vidas
por otras vidas, van al frente
cantando, a cada uno
de los frentes, al abismo
por ejemplo, al de la intemperie anarca,
al martirio incluso, a las tormentas
del amor, Rimbaud
los enciende:

“Elle est retrouvée
Quoi? L’Éternité”.

Pero la Eternidad es esto mismo.

Gonzalo Rojas

DISCURSO DE PRESENTACIÓN DEL LIBRO "ESCOMBRO" DE JESÚS GÁZQUEZ

Creo que el lenguaje poético es el lenguaje más real. Nadie piensa normalmente a la manera de una obra filosófica, con todo su orden en la argumentación, eso requeriría de un ejercicio de concentración, de una disciplina, un trabajo y un esfuerzo impensables, también de una intención, poner en marcha toda la capacidad de elaboración, como cuando se inventa una mentira, o como cuando se da un discurso.
Creo que la poesía carece de intenciones; y digo que es el lenguaje más real porque trata más de lo que se piensa (o se siente) y que no se dice. Puesto que el poeta no está obligado a decir nada puede permitirse un discurso fragmentario, incluso incoherente. Estamos en el terreno libre del arte y realmente el poeta es alguien que no tiene nada que decir sino que sencillamente lo dice. El lenguaje entonces, este lenguaje real, tiene todos nuestros defectos y nuestras obsesiones, es más cercano. Como en la conversación, donde lo que decimos son versos. Y la poesía, en realidad, no es más que la conversación con uno mismo.
Lo que cuesta mucho, la elaboración, el trabajo, todo eso no es arte, es sólo oficio. Trabajar cansa, decía Pavese. Escribir no. Si no es una necesidad fisiológica, escribir poesía es una tontería solemne.
Qué más. Para qué sirve la poesía. Por ejemplo, estoy de acuerdo en que la ciencia necesita de la poesía. Para definir las cosas con belleza, o sea, de una manera primitiva, sencilla y contundente. Igual que la idea es la medida de la ciencia la economía del verso es científica. El verso, esa especie de unidad de gracia y pensamiento, como el razonamiento científico, ha de ser riguroso y aspira a ser incontestable, sólo que el verso nace irrefutable y el razonamiento termina con el tiempo siendo cuestionado, sustituido. Pero la poesía no, por ella no pasa el tiempo.
Pero pobres poetas, no los escucha nadie, nadie los lee. Sin embargo la poesía nos rodea a diario, qué es la publicidad sino versos. Y el lenguaje publicitario ha encontrado un nuevo filón en el lenguaje poético. No paran de quejarse los poetas. Pero, a ver, a nadie le interesan los sueños ajenos. El poeta se ve obligado entonces a vivir la vida por todos nosotros. Tiene que estrellarse contra el mundo a menudo. Por eso necesita más cariño que los demás. Se está sacrificando por todos para hablarnos de nosotros mismos. O al menos eso piensa él.
Por eso nunca un dinero público estuvo mejor gastado que el de los premios de poesía, mientras no estén amañados, claro. Por cierto, ¿no sería eso prevaricación? (Yo les puedo asegurar que éste no lo está.) Pero no nos equivoquemos, la sociedad ha de mantener pobres a los poetas. De otra manera dejarán de sernos útiles y pasarán a ser complacientes con nuestros pecados y olvidos.
No hay peor amenaza que la obsesión por el éxito. La prisa por llegar al reconocimiento. El éxito es como una autovía, que puede convertir al poeta en un turista del mundo. Y la velocidad, hoy en día, es una epidemia.
Los versos que llegan al corazón cogen caminos. Se salen de la ruta y van despacio. Hablan con la gente. No tienen miedo de la lluvia, de la nieve. ¡Ah!, poesía de invernadero, que no se moja. Que busca temas que nadie haya pisado, lugares originales. Especie de ingeniería artificial. Escuché en una ocasión a un poeta asegurar que los temas en poesía están agotados. Sería como haber desautorizado a Velázquez en su momento por seguir pintando retratos. Lo único que necesita el arte son otras visiones. Nada más. Si estos están cansados, que los poetas sean otros. Por ejemplo los sordos, ellos tienen una ventaja sobre todos nosotros: ven el telediario sin voz.

Jesús Gázquez

SABER SER RAMA

La necesidad de escribir es a veces más fuerte, más poderosa que la escritura misma. Y sé que ahí está el error. El ansia ahoga la escucha y acrecienta el vacío. Como un viejo eremita observa el roce de las horas en el escaso mundo de su soledad y su silencio. Con la misma santa, habitada y tranquila paciencia. Ser sólo rama, saber ser rama, y esperar a que las aves se posen cuando llegue el descanso.

Ada Salas
Alguien aquí. Notas acerca de la escritura poética.
Ed. Hiperión

ALGUIEN AQUÍ (Ada Salas)

La necesidad de escribir es a veces más fuerte, más poderosa que la escritura misma. Y sé que ahí está el error. El ansia ahoga la escucha y acrecienta el vacío. Como un viejo eremita observa el roce de las horas en el escaso mundo de su soledad y su silencio. Con la misma santa, habitada y tranquila paciencia. Ser sólo rama, saber ser rama, y esperar a que las aves se posen cuando llegue el descanso.


_______________ ADA SALAS
_________________ "Alguien aquí.
_________________ Notas acerca de la escritura poética".
_________________ Ed. Hiperión.


(Para Víktor,
Para Luciérnaga,
Para Gari.)

FRANCISCO BRINES: El milagro de la Poesía es que nos enseña a vivir mejor.

En tiempos tan materialistas como los que corren, el escritor Francisco Brines cree que 'el milagro de la poesía es que es útil y que nos enseña a vivir mejor'. No da dinero, pero permite 'tocar al que somos y al que podríamos haber sido, y permite incluso abrazar al contrario'.
'Esa es la moral de la poesía: el aprendizaje de la tolerancia', aseguraba Brines (Oliva, Valencia, 1932) al presentar la antología 'Todos los rostros del pasado', en la que se ofrece una selección de los poemas de este escritor que está considerado uno de los poetas españoles más importantes del siglo XX.

Publicada por Galaxia Gutenberg-Círculo de Lectores, la antología cuenta con una amplia introducción hecha por el poeta y crítico literario Dionisio Cañas, responsable también de la selección de los poemas.

Brines ha hecho de la poesía 'el cumplimiento de un destino' y escucharle hablar de su concepción de la escritura es todo un lujo. Siempre ha escrito 'desde la pérdida, pero celebrando la vida', y si la muerte irrumpe desde el principio en su poesía es porque ama 'profundamente la vida'.
'Cuando escribimos es como si nos miráramos en un espejo, pero como ocurre en los sueños a veces, nos vemos con otro rostro y descubres cosas de ti mismo que no conocías. La poesía es emocionante, inesperada', subrayaba Brines, que ha merecido premios tan importantes como el de la Crítica, el Nacional de Poesía, el de las Letras Valencianas, el Nacional de las Letras y el Federico García Lorca.

Francisco Brines asegura que 'el creador del poema es el lector' y dice que 'lo bueno de la poesía es que siempre es distinta'.'Si todos los hombres fueran poetas, sus versos serían distintos, y así y todo sólo alcanzarían jirones de lo que es la poesía', señalaba Brines, quien también defendía la necesidad de inculcar este género entre 'la gente joven, aunque sea con un señuelo'.'La poesía enseña a vivir la vida con intensidad, con plenitud y sin sujeciones', y esa forma de vivir es la que le interesa a la juventud.

LO QUE LLEVA UN POETA EN LA MOCHILA

El libro de Jorge Riechmann, "Conversaciones entre alquimistas", se abre con este poema que le dedica Juan Carlos Mestre. Bonita forma de comenzar un poemario. Un guiño entre alquimistas de la palabra y de la conciencia.


LO QUE LLEVA UN POETA EN LA MOCHILA
_____________________________A Jorge Riechmann

Lleva yogur para el camaleón
Las tijeras del equinoccio con que sí
Las tijeras del equinoccio con que no
Piedrecillas para el cementerio judío de la piedad
El bulbo del razonamiento
La Historia del Movimiento Obrero de las Hormigas
Una taza para el agua
La llave que abre el sueño de las muchachas dormidas
Los zapatos de Josephine Baker y la herradura de los ladrones
Lleva un puñado de tierra para la almohada
Y es la almohada
Un silbato para encender el brasero
Ruido de nueces para el instante de las semejanzas
Una aldea donde es feliz el calor
El pasadizo de estrellas hacia el rey del otoño
Un tintero para el himno de la desobediencia
Pan para el pan, eso lleva
Lleva la prosperidad de las repeticiones.

_________________________ Juan Carlos Mestre

Siguen cayendo verdes y aéreas las preguntas,
de tus pájaros, los capicúas gritos,
en tus cajones, las serenas muecas de panes y peces.

Siguen buscando bajo los adoquines
brisas y vocablos malentendidos,
los abrazos de cobre ya olvidados,
la caricia en la nuca revuelta.

Siguen tendiendo alambres y arbustos,
tensos como la sonrisa de los condenados,
luminosos,
________ como los pliegues de un papel virgen,
cálidos y urgentes.

Siguen resbalando la miel y tus ausencias,
la fulminante mirada del granizo,
de la noche hueca, del bocabajo.

Siguen buscando las respuestas,
tus poemas,
________ tan ocupados.
____________________ Jesús Ge

RAZONES POÉTICAS

Todavía no sé porqué escribo poesía. Todavía no sé porqué esa necesidad de plasmar signos en el papel. Todavía no sé porqué me siento raro cuando no lo hago. Todavía no sé para qué la poesía.

Pero leo lo que piensan otros y, a veces, lo hago mío. O lo siento mío. O lo añoro mío.

Esto es lo que dice Eduardo Chirinos, en su "Abecedario del Agua":


RAZONES PARA ESCRIBIR POESÍA

Entonces vi a mis padres. Lo recuerdo claramente. Ella nos miraba jugar detrás de la ventana. Él veía un programa de televisión que alternaba con la lectura del periódico. No estaban muertos. Eran, eso sí, muy jóvenes (más de lo que yo soy ahora) y hacía un calor inquietante y húmedo como corresponde a los veranos del trópico. Una vez la vi bañarse a través del ojo de la cerradura. Oh cómo recuerdo sus pechos temblando lentamente bajo el agua fría, el tenue aletear de los murciélagos, el angustioso croar de los sapos y las ranas. De pronto, el golpe seco y definitivo de mi padre. En verdad no recuerdo si me dio o no un golpe. Sólo sé que poseí por un instante la belleza. Y que en ese instante la perdí para siempre.

_____________________________ Eduardo Chirinos
_____________________________ "Abecedario del Agua"
_____________________________ Ed. Pre-textos.

ES UNA COSA EXTRAÑA SER POETA

ES UNA COSA EXTRAÑA…

Es una cosa extraña ser poeta,
es una cosa extraña sentir la propia vida
llena de muchedumbres,
escuchar en el propio canto todos los cantos
y cotidianamente
morir un poco en todo lo que muere.

Es una cosa extraña ser poeta;
es sorprender al niño con los ojos del viejo,
es oír los clamores del bosque en la semilla,
adivinar que hay una primavera dormida
bajo cada nevada,
partir el pan y ver los segadores.

Es una cosa extraña: ser poeta
es convertirse en tierra para entender la lluvia,
es convertirse en hoja para saber de otoños,
es convertirse en muerto para aprender la ausencia.

____________________________ Miguel D’Ors

ACERCA DE LA ESCRITURA POÉTICA

Llega a mis manos, casi por azar -como llegan estas cosas-, un libro de Ada Salas que se llama "Alguien Aquí. Notas acerca de la escritura poética". Y embebido en él, rescato dos textos. Mi primer regalo de Navidad. Sea por los "enfermos" de la escritura.

Al escribir se debe pretender lo menos posible. La pretensión es una trampa. El poema siempre se revela y, en cierto modo, se rebela. Sin una buena parte de revelación todo se queda en algo pretendido, y pretencioso.

Quien escribe no sabe cada vez más, sabe cada vez menos. Los poemas ya escritos van reduciendo las posibilidades de expresión; son puertas que se abren, pero también puertas que se cierran. Lo aún no escrito permanece en la incertidumbre, y el poeta no ama las certezas.

_________________________________ Ada Salas.
_________________________________ "Alguien Aquí". Ed. Hiperión.

AGUSTÍN GARCÍA CALVO

Este entrada ha sido actualizada al comprobar que el poema que había incluído aquí no pertenecía a Don Agustín García Calvo. Quiero enmendar mi error incluyendo uno que, a buen seguro, pertenece a tan ilustre poeta.

Tú, cuya mano me ha bañado
de un fuego transparente las espaldas,
cuyos ojos en claros naufragios hundieron
algunos principios elementales de mi alma,
_______________ tú eres mi patria.

Tú, que no tienes ni apellido,
que no sé si eres pájaro o alcándara,
que de todos tus brazos las letras de plomo
cayéndose han ido, como si fueran nueces vanas,
_______________ tú eres mis padres
_______________ ____ y mi patria.

Tú, que ni tú te acuerdas dónde
tendiste a orear las nubes blancas,
que de tantos amores que tienes confundes
el nombre de todos los días de cada semana,
_______________ tú eres mi Dios
_______________ ____ y mis padres
_______________ ____ y mi patria.

Tú, que tan dulcemente besas
que el cielo bocabajo se volcaba,
y que no se sabía de quién ya la lengua,
de quién la saliva, de puro sabrosa y templada,
_______________ tú eres mis leyes
_______________ ____ y mi Dios
_______________ ____ y mis padres
_______________ ____ y mi patria.

Tú, que apacientas calaveras
por las praderas de la verde África
y a los rojos leones les echas de pasto
las rosas de leche de luna de Nuruquimagua,
_______________ tú eres mi ejercito
_______________ ____ y mis leyes
_______________ ____ y mi Dios
_______________ ____ y mis padres
_______________ ____ y mi patria.

Eres mi ejército y mis leyes
y mi Dios y mis padres y mi patria,
y el ejército y Dios y las leyes y todas
las patrias y padres se creen que tú no eres nada:
_______________ que no eres nada.

Agustín García Calvo
“Canciones y soliloquios” Ed. Lucina