RAPSOFALARIO: secuestro en la Red

Ha sido desmantelada una red de poetas vivos y vivas (entiéndase en todos los sentidos) por la organización de Rapso Falaria. Aunque ya no se esconden detrás de un escritorio, ha sido difícil ubicarlos por la diversidad de voces. Afortunadamente, nada se escapa a estos ojos y oídos.
Poetas: en cualquier momento podrán ser secuestrados e interrogados, es inútil que se resistan. Entréguense y saldrán impunes de todo cargo.
El primer poeta secuestrado, Jesús Ge, no ha ofrecido resistencia, sin embargo, tampoco se ha declarado inocente. A este maestro y poeta se le acusa de reavivar la poesía sonora tomando como base las vanguardias de principio del siglo XX. Añadiría yo, aunque él aún no lo haya reconocido públicamente, que está relacionado con antiguas líricas onomatopéyicas e incluso mágicas que nos presenta para seducirnos mediante una acústica aparentemente primitiva. ¿Primitiva? No os dejéis engañar, todo ha sido minuciosamente elaborado con el ritmo preciso del tam-tam alrededor de la hoguera. Vestido de sonoridad sale a escena, no para bramar, sino para conquistar ambos hemisferios del cerebro.
Se le acusa de pertenecer a la Asociación poética Caudal (coordinadora del Ciclo Poéticas en Fuga, Valencia), depertenecer al Consejo Editorial de la revista de Arte y Pensamiento Bostezo. Para colmo, ha participado en diferentes festivales de poesía y perfopoesía e intervendrá en el Festival VOCIFERIO, en el I Festival de Poesía de Valencia y en el próximo PERFOPOESÍA.
Pero esto no queda ahí, mis sospechas comenzaron cuando descubrí por casualidad el audio-plaquette Esto no es vanguardia, que forma parte del fondo de poesía experimental EXPoesía (Bilbao). Además, tiene cómplices, como la editorial Amargord, que editará en formato libro-cd Esto no es vanguardia.
Y como si fuera poco, me informan de que ha publicado Crónica del Incendio. Antihaikus y Poetas y náufrados. Pliego desde El Dorado en los Manuales de Instrucciones para abrir una caja fuerte, de la Fundación Inquietudes.
Después de confirmar mis pesquisas, no me queda más que transcribir la entrevista que le hice al secuestrado. Él será el primero de muchos. No lo sabéis, pero están en todas partes.


Entrevista (Cuarto vacío, mesa en el centro, luz tenue, foco dirigido hacia el rostro del poeta):

Hola Jesús, has sido raptado por Rapso Falaria. No dudes que todo lo que digas será usado, desmenuzado y rapsofaliado en tu ronca.


- Ahora si quieres puedes contarme cómo, cuándo y dónde comenzaste a delinquir con la poesía:

Recuerdo que era el que mejor leía en la parroquia de mi barrio. Le puse voz a la palabra de Dios, la gente escuchaba y mi voz retumbaba en la iglesia.
Luego me impactó el silencio de los mimos en la calle.
Me llamaban también mucho la atención, cuando era niño, los mendigos que gritaban solos por la calle. Algunos con frases hechas o refranes. Todavía no he conseguido descifrar lo que decía uno que pasaba todas las tardes por mi calle: “El médico y el escarabajo / hacen el mismo trabajo”.
Más tarde las chicas a las que amé me forzaron a hablar de la tristeza y el desamor.
Por último, la rabia se hizo verbo.

Por el camino, tuve otros maestros que me enseñaron a poner y a quitar.


- ¿Poesía social, visceral, gutural, transversal o con sal?

Ufff, insistimos en ponernos etiquetas.
Qué es el lenguaje y para qué lo utilizamos serían las claves para ver en qué corriente se quiere enmarcar uno dentro de la poesía. Yo lo tengo claro: poesía trans-necro-infra-omni-meta-archi-perfo-mega-ciber-post-poli-anti-homo-pseudo-contra-auto-crítica.
Y una miaja de sal... por supuesto.

(si quieres seguir leyendo la entrevista, pincha aquí)

POEMA INÉDITO de Julio Obeso

Todo hombre es titular de una palabra.

Nadie duerme con un gusto

a palabra ajena en su boca.

Julio Obeso (inédito)

para leer más, pincha aquí.

LOS ANTIHAIKUS EN ISLA KOKOTERO

En ISLA KOKOTERO, el blog de Eloísa Otero y en POESÍA DE LA EXPERIENCIA, el blog del Taller de Escritura del Centro Cívico La Asunción de León, se hacen eco de los Antihaikus publicados por la Fundación Inquietudes.

Vaya mi agradecimiento para ellos.

(del blog Isla Kokotero)
El otro día pasó Víktor Gómez ‘Valentinos’ por León y nos dejó un montón de libros, revistas, paquettes, desplegables de poesía… y entre ellos estos antihaikús de Jesús Ge. Tuvo Víktor la generosidad de regalarnos unos cuantos ejemplares para trabajar con ellos en el taller de escritura ‘La Asunción’, donde debatimos sobre haikus y antihaikús… abriendo otras perspectivas poéticas…
‘Nos han gustado mucho’ sería decir poco. Así que diremos que ‘están reketebién’…

DIARIO DE LECTURAS (Vicente Luis Mora) habla de los Antihaikus.

Desde Alburquerque, Vicente Luis Mora, en su blog "Diario de Lecturas", hace esta breve reseña de los pliegos editados por la Fundación Inquietudes.

Jesús Ge, Crónica del incendio. Colección Manuales de instrucciones, nº 4. Edita: Fundación Inquietudes, Madrid, 2009.

La Fundación Inquietudes está publicando unas pequeñas plaquettes desplegables que merecen ser al menos mencionadas. Han publicado una antología de tres poetas argentinos, otra de varios poetas jóvenes italianos (con algún descubrimiento precioso), dos dedicadas a Eduardo Milán, una de poemas de Miguel Ángel Curiel y esos “antihaikus” de Jesús Ge (Madrid, 1972). Entre estos irreverentes y tremendistas haikus podemos encontrar algunas piezas devastadoras:

un móvil suena
entre los amasijos
del tren en llamas



llega la carta
a casa del soldado
después del cuerpo



amanecer
sigue gimiendo el perro
sobre el anciano

PEQUEÑOS SUCESOS (Milimbo)

La editorial Milimbo acaba de publicar el librito "PEQUEÑOS SUCESOS". Un recorrido por las imágenes que han ido apareciendo en su blog, aquellas que han resistido el paso fugaz del tiempo.

Echar la vista atrás. Recuerdos, anotaciones, ejercicios de memoria.

Hasta que llegue a las librerías, podéis adquirirlo en la librería virtual ETSY.

23 METEORITOS.

UN ABECEDARIO CONTIENE LAS POSIBILIDADES TODAS DE LA POESÍA

Estos 23 textos son meteoritos. Y pueden cambiar la geografía de tu mundo visibilizado y de tu presente en marcha. 23 posibles trochas, 23 imprevisibles saltos en una inacabable travesía desde los otros hacia el nosotros por recuperar del laboratorio de los sátrapas y las invisibilizadas de una sociedad de mercado.
Buena lectura…

(continua la lectura en el blog de Víktor Gómez)

Lo tomo del Blog "Son risas y silencios", un blog que habla sobre imágenes, ilustración infantil, cómic, etc. No lo citan, pero creo que es del dibujante Liniers (y buscando, buscando, encontré este blog que me pareció maravilloso. Suben una tira de este dibujante casi a diario.)

ENTREVISTA A ANTONIO MÉNDEZ RUBIO EN LA REVISTA DIAGONAL

(Tomo del blog Caudal de Poéticas la entrevista que Alberto García Teresa le hace a Antonio Méndez Rubio para la revista Diagonal. Valga como punto de debate sobre la forma y el fondo en la Poesía, cómo influyen la una en la otra, incluso en la poesía llamada Social)


Hablamos con Antonio Méndez Rubio, profesor de Comunicación Audiovisual y Periodismo en la Universidad de Valencia, poeta y crítico de la cultura, sobre el estado de los mecanismos ideológicos culturales contemporáneos.

DIAGONAL: Partes del presupuesto de que el lenguaje es “una forma de práctica social”, y de que la cultura implica un posicionamiento en ese sentido.

ANTONIO MÉNDEZ RUBIO: Todas las formas de lenguaje (verbal, visual, musical, gestual…) tienen que ver con la posibilidad de entrar en determinadas relaciones con otros, de construir puentes de comunicación o incomunicación, pero en todo caso tendemos y se nos tienden esos puentes cotidianamente. Voloshinov hablaba del lenguaje como un “territorio común”, como una tierra de nadie y por eso mismo una tierra de todos, tierra de frontera, de la que nadie puede apoderarse. La cultura, como espacio de cruce y conflicto entre lenguajes diversos y a menudo imprevistos, se puede entender como un lugar de encuentro y también de conflicto, de creatividad y de crítica, de resistencia y de lucha contra las visiones del mundo ya establecidas como ‘normales’ o ‘naturales’.

D.: Criticas la maquinaria cultural que sostiene, alienta y justifica un sistema adormecido, injusto y desigual.

A.M.R.: La cultura se ha convertido en el principal vector estratégico de la crítica social. Es tanto un mecanismo de orden, de ingeniería de consenso, como un mecanismo de revuelta intratable (como diría Bauman) cada vez más conscientemente utilizado como recurso operativo por movimientos sociales de distinta índole. El poder, que es hoy ante todo un poder inmediatamente mercantil y sólo mediatamente político, traduce las potencialidades de socialización de la cultura a la forma dominante de una cultura mediática o masiva regida sobre todo por principios instrumentales, fonológicos, especialmente motivados por las necesidades de la publicidad y de la propaganda. En este sentido, a menudo llamamos ‘medios de comunicación social’ a determinados aparatos de trasmisión de mensajes (informativos, de ficción o entretenimiento…) para los que la sociedad no es tanto un sujeto realmente comunicativo como un objeto o un medio (las célebres ‘audiencias’) que es maximizado con fines de negocio a gran escala.

D.: Me parece muy interesante el análisis que haces del papel del sujeto (frente al ‘yo’ presentar el ‘nosotros’ o el sujeto elíptico) dentro de los discursos culturales.

A.M.R.: A mi modo de ver, el peligro del ‘nosotros’ para una práctica o discurso críticos es que se convierta en una especie de mero ‘yo’ agrandado, autosuficiente en su plural paradójicamente unitario. Frente a lo que ha defendido cierta izquierda convencional, mi impresión es que los bloques terminan bloqueando la viabilidad de una táctica o estrategia que se quiera subversiva. Por eso apuesto más bien por una subjetividad elíptica, espectral, inquietante en su inminente invisibilidad. Como decía en El hombre invisible H.G. Wells, lo bueno de la invisibilidad es que la policía no está acostumbrada a ponerle esposas a los espectros.

D.: ¿Cómo actúa la tradición cultural en este sentido?

A.M.R.: No hay una única ‘tradición cultural’. Hay tradiciones diversas que conviven en diversas claves de diálogo y de conflicto. Lo que sí hay, claro está, es una tradición o cultura históricamente dominante. Para la cultura oficial de la sociedad moderna, sin ir más lejos, la subjetividad se crea y recrea en torno al mito fundante que es Robinson Crusoe: ese paradigma del individuo que se hace a sí mismo, que somete a la naturaleza y a los otros y se enseñorea del medio natural y social con una arrogancia que es ya muy fácil reconocer en el chip del capitalismo contemporáneo. Robinson es además el prototipo de un humanismo al que le cuesta reconocer sus marcas ideológicas principales: individualismo, sexismo, clasismo, colonialismo… El mito de Robinson en su isla paradisíaca y adánica pone en escena la reproducción inercial de un aislamiento o ensimismamiento que se nos ofrece como condición de libertad democrática cuando, en la práctica, provoca una atomización y una experiencia de soledad e indefensión también muy particularmente moderna. Quizá por eso, cada vez es más frecuente que la crisis social no se manifieste en explosiones hacia fuera (en forma de grandes movimientos de masas, como en ocasiones el movimiento obrero del siglo XIX) sino implosiones hacia dentro (bajo la forma de crisis íntimas, personales, depresiones o deterioro de los vínculos más inmediatos en el día a día). La noción de cultura está considerada como la más polisémica de todas las ciencias sociales. La cultura popular propia de la modernidad tardía es la cultura masiva, que comparte con el primer significado moderno de lo popular (como folclore) en la medida en que responde a una especie de nuevo despotismo ilustrado: todo para el pueblo pero sin el pueblo; es decir, cualquier cosa al alcance de cualquiera en cualquier lugar y en cualquier momento, pero con la condición tácita de mantener cuidadosamente separados los roles de emisor y receptor. De ahí, como diría Debord, que la llamada sociedad de la comunicación esconda una insidiosa política de separación y paralización de los procesos críticos. La pantallización del mundo, así, responde a una concepción de la cultura más populista que popular.

D.: Apelas a un arte subversivo también en su forma, que agite en su percepción estética, y que movilice al público también en el propio esfuerzo de su comprensión.

A.M.R.: Defiendo un arte o una poética que empiece por considerar al receptor o lector como coautor, que sea una invitación a la interacción, a una producción de sentido necesariamente compartida y en precario. Como decía V. Núñez, en el fondo del fondo está la forma. La función del arte o la poesía puede entonces radicar en la producción de desasosiego, de espaciamientos: en hacer sitio para que el otro respire. Si eso se consigue ya sería una forma (tan invisible como incisiva) de interrumpir el consenso ciego en torno a la obviedad y la eterna repetición de lo mismo que define las prácticas artísticas más inofensivas del momento actual.

D.: ¿Qué ha ocurrido cuando se ha instaurado la publicidad y sus formas, estilo y recursos como sistema comunicativo hegemónico?

A.M.R.: Que cada día es más difícil considerar la publicidad o la propaganda como géneros específicos de discurso, y por el contrario es más fácil entenderlas como una especie de lógica sistémica, de modelo cultural general, que en este sentido exporta sus códigos de forma capilar, continua, en cualquier género de discurso supuestamente no publicitario. La lógica publicitaria, en fin, resulta imprescindible para entender la evolución reciente que comparten el cine más comercial, el montaje de un telediario, el canon estético o incluso los paradigmas que rigen la crítica literaria o la historiografía más convencional. Estamos sin duda ante el imperio ciego del business is business.

...hace ya 10 años.

Ya sé que en estos momentos tan convulsos que estamos viviendo no queda ánimo para recordar nada. Pero un día como hoy, hace 10 años, fallecía un poeta clave y fundamental por lo que aportó a la poesía visual y de objeto.

En homenaje a Joan Brossa una serie de artistas, poetas, organizaciones e instituciones han colaborado en la elaboración de este blog.

AVISO (microrrelato)

Estimados clientes,

He salido un momento a pedir la mano de Rosaura, la hija del sastre. Llevo demasiado tiempo solo.

Si acepta, huiremos juntos de la ciudad, nos casaremos en la primera iglesia que encontremos en el camino, y tendremos dos hijos. Al mayor lo llamaremos Anselmo, por mi abuelo.

De lo contrario, volveré en cinco minutos.

Gracias y disculpen las molestias.




(tomado del blog CUENTOS MÍNIMOS. LA BITÁCORA DE IDGIE W. McGREGOR)

PREMIOS

Cuando empecé con esto del blog, lo hice muy temeroso. Me daba miedo publicar en la red mis poemas, mis impresiones, mis gustos... Luego, con el tiempo, todo se convierte en algo extraño. Empiezan a dejarte comentarios gente desconocida, gente a la que aprecias mucho, gente a la que estás deseando conocer y gente indeseable, por supuesto. Incluso falsas identidades con ganas de engancharte a un ilícito negocio virtual -maldito spam-.

Y en este ir y venir discreto, tímido y lento, van llegando las sorpresas y las alegrías.

Hoy recibo un premio del blog En el andén, de Estel Juliá. Es el premio al esfuerzo personal. No sé exactamente qué significa eso, el verdadero esfuerzo para mí es intentar acabar un poema con un mínimo de dignidad. No sé si lo consigo. Como decía Paul Valery, "un poema no se acaba, se abandona". Creo que mi escasa producción poética está plagada de poemas abandonados. Ése es mi esfuerzo.




No obstante, agradezco a Estel Juliá el reconocimiento. No soy partidario de este tipo de "complicidades" cibernéticas en las que, al final, todo se convierte en estrategias para ganar lectores o palmaditas en la espalda, pero por ser el primero voy a corresponder con la cadena de premios.

Este premio se otorga principalmente a blogs sin ánimo de lucro que contribuyen activamente al fenómeno de la comunicación a través de la blogosfera.

1. El premiado ha de premiar al menos a cinco blogs con dichas características.
2. Mencionar el blog que otorga al premio.
3. Enlazar el origen del galardón.
4. Exhibir la imagen del premio.

Las condiciones del premio dicen que, aparte de mostrar el premio y enlazar el blog del que proviene (Gracias de nuevo, Estel), he de otorgar el premio a cinco blogs que, a mi juicio, se lo merezcan. Bufff! Qué difícil! Bueno, voy a intentarlo.

Es evidente que si un blog se merece el premio al esfuerzo personal, ese es el de Víktor Gómez, porque aparte de un gran amigo, es la persona que más está haciendo por la difusión de todo tipo de poesía (quiero subrayar esto) en Valencia. Como agitador cultural que es, te lo encontrarás en todos los saraos o, al menos, informado e informando de ellos. Paralelamente a esta función, va dejando huellas de los grandes poetas desconocidos o ninguneados por la industria, dando voz a los poetas que han sido acallados. Gracias por tu disposición y por tu entrega, compañero.

Otro blog que merece un premio de estas características es Nicogramas 2.0, el blog de Nicolasillo monje zen. Aunque acaba de terminar una etapa llegando a su Haiku número 100, espero que este premio le incite a seguir con su propuesta poética: 100 días, 100 haikus. Un blog altamente recomendable para los aficionados al arte de las 17 sílabas.

Por supuesto, el esfuerzo personal, colectivo y suprahumano que están realizando los editores y colaboradores de la nueva revista en papel Bostezo para que salga adelante su primer número en octubre se merece un premio. Estoy seguro que ellos preferirían 3.000 euros para sufragar gastos, pero es lo que tiene los premios virtuales (chicos, ajo y agua!).

Otro blog que se merece un premio al esfuerzo personal por su captación y difusión diaria del arte urbano es el de Mi foto del día, el blog de Ana Veintimilla. Fotógrafa de excepción que, por cierto, presenta su último libro "Rodant pels carrers" el próximo viernes en ElDorado.

Y por último, quiero extender también este premio a un blog que dedica sus páginas a promocionar la poesía para los más pequeños. Hablo de Poesia Infantil i Juvenil, el blog de la Biblioteca Municipal de Cocentaina, que desde su página da salida a poetas de todo el mundo que escriben para niños, en distintas lenguas, habla de eventos, encuentros, autores, editoriales, propuestas. En fin, un blog muy completo para cualquier maestro -como yo- que esté interesado en acercarse al mundo de la poesía para niños.

Estos serían los blogs que considero debo premiar. Un abrazo a todos.

¡GRACIAS!

GRACIAS VIKTOR

Desde aquí agradezco a mi amigo y compañero Víktor Gómez, el post en su blog con uno de mis últimos poemas.
En dicho post se hace eco de la indignación que me supuso el que tengamos que leer en la prensa noticias que hablan de permitir a los maestros de Texas -como soy maestro, doble indignación- acudir a las aulas armados.

Gracias, Viktor.

PERIODISMO EN LA RED

Leo en el blog Nínive o la ciudad perdida de Alicia Martínez una interesante reflexión sobre lo que significa actualmente el periodismo en la red y algunos apuntes sobre lo que ella considera que debería ser.
A los que os interesa el tema os recomiendo que leais esta entrada y analiceis con Alicia el camino por el que se dirige el periodismo digital y cómo -si es que lo hacemos- estamos cambiando como lectores.
¿Realmente somos tan críticos? ¿nos da tiempo a serlo? ¿De dónde sale la información? ¿podemos contrastarla con algo o alguien que no haga recorta-y-pega? ¿Y nosotros? ¿no hacemos también una lectura de recorta-y-pega sin profundizar en las ideas o los motivos de los sucesos? ¿o los motivos del que nos lo cuenta?

Creo que es importante que nos paremos unos minutos a analizar esto. Pausa. Todo va demasiado rápido.

HASTA 100 HAIKUS

El blog NicoGramas 2.0 de Nicolasillo, monje Zen, ha llegado a su haiku número 100. Este es uno de los blogs que sigo con más asiduidad porque aunque, de vez en cuando, se salte las reglas puristas del Haiku, N. consigue impactar siempre en la diana y arrancarme una sonrisa o una lágrima con sus 17 sílabas .

Espero que el proyecto no se quede aquí y continúe. O con otros cien haikus, o con otro blog.

¡Ánimo, N.!

EN OTROS BLOGS

Desde aquí, quiero agradecer a Walter Buscarini, la entrada que dedica a mis antihaikus.

Un abrazo.

MICRORRELATO

Ando preparando un recital sobre el amor y la muerte. Y hojeando el libro "Ajuar funerario" de Fernando Iwasaki, encuentro este, que me ha sacado una leve sonrisa.
Disfrutadlo!



EL CUARTO OSCURO

Hace poco tuve una pesadilla terrible. Soñé que la madre Dolores me ponía unas cuentas larguísimas que nunca me salían. Sumaba una columna y me olvidaba cuánto llevaba, y tenía que empezar de nuevo y los ojos de la madre Dolores se ponían rojos como los de los monstruos de los dibujos. Como me puse a llorar la madre me cogió de las orejas y con su carcajada de bruja me encerró en el cuarto oscuro hasta el día siguiente.
Mi esposa no me cree y quiere saber dónde estuve toda la noche.

_________________________ Fernando Iwasaki
___________________________ "Ajuar funerario".
___________________________ Ed. Páginas de Espuma



Y en cuestión de microrrelatos os recomiendo el blog de Isabel Castaño, que está plagadito de sus pequeños relatos con mecanismos de relojería. Lo tiene ordenado por temas y es muy, muy completito. Podéis consultar también la información de sus cursos on-line.

REAPERTURA DEL CAFÉ ELDORADO

(recorto y pego de su blog)

El café musical El Dorado, mítico bar de encuentro en la calle Alzira 25 (zona Finca Roja), acaba de reabrir sus puertas e inicia en junio una programación cultural continuada con dos platos fuertes: recuperamos las Jams Literarias de Eddie (J. Bermúdez) y los poetas de Dolmen de Empatía organizarán una tertulia mensual sobre Arte en la Red, en la que no perderemos de vista la efervescente emergencia creativa de nuestros artistas a través de la blogosfera. Además, continúa la exposición de la colección privada de fotografías del Circo Gran Fele firmadas por el fotógrafo Vicente Cervera.
Todos los martes y jueves, de 22.30 a 23:30 tendremos magia, música, danza y performances. Está previsto que la Editorial Cocó se presente en sociedad el próximo 19 con un encuentro matinal con la prensa y una fiesta de letras&copas a partir de las 22:30. Un mes lleno de arte y sorpresas culturales en un espacio con más de diez años a su espalda, uno de esos míticos cafés de Valencia en el que el jazz, el R&B, el rock más puro y el pop español de los 80 acompañan a los clientes desde el desayuno (excelente café de 9:00 a 24:00 ¡No apagamos la máquina!) hasta la copa de después de cenar.
La nueva gerencia, comandada por el periodista Isaac Alonso, ha decidido mantener el sabor auténtico del local, para convertirlo en un referente cultural valenciano.

Para más información, visitar su blog.

LA FELICIDAD (Andrés Neuman)

Encuentro en DEL VERSO Y LO ADVERSO -el blog de Ben Clark-, este cuento de Andrés Neuman.
Extraído de: RAÚL BRASCA (editor), De mil amores, Antología de microrrelatos amorosos, Thule Ediciones, Madrid, 2005.



La felicidad

Me llamo Marcos. Siempre he querido ser Cristóbal. No me refiero a llamarme Cristóbal. Cristóbal es mi amigo: iba a decir el mejor, pero diré que el único. Gabriela es mi mujer. Ella me quiere mucho y se acuesta con Cristóbal. Él es inteligente, seguro de sí mismo y un ágil bailarín. También monta a caballo y domina la gramática latina. Cocina para las mujeres. Luego se las almuerza. Yo diría que Gabriela es su plato predilecto. Algún desprevenido podrá pensar que mi mujer me traiciona: nada más lejos. Siempre he querido ser Cristóbal, pero no vivo cruzado de brazos. Ensayo no ser Marcos. Tomo clases de baile y repaso mis manuales de estudiante. Sé bien que mi mujer me adora. Y es tanta su adoración, que la pobre se acuesta con él, con el hombre que yo quisiera ser. Entre los gruesos brazos de Cristóbal, mi Gabriela me aguarda desde hace años con los brazos abiertos. A mí me colma de gozo tanta paciencia. Ojalá mi esmero esté a la altura de sus esperanzas, y algún día, muy pronto, nos llegue el momento. Ese momento de amor inquebrantable que ella tanto ha preparado, engañando a Cristóbal, acostumbrándose a su cuerpo, a su carácter y sus gustos, para estar lo más cómoda y feliz posi­ble cuando yo sea como él y lo dejemos solo.

Andrés Neuman

EN OTROS BLOGS

Gracias a Luciérnaga por incluir dos poemas míos en su blog.

LOS MUSEOS Y LOS DÍAS

Esto dice Adrián en el blog Dolmen de Empatía.

En lugar de hacer
un día internacional de los museos
habría que hacer
un museo internacional de los días
para no olvidar
nunca
nunca
las tropelías cometidas
por la raza humana.